Contemporary Korean Arts 14권. 광복 이후 1980년대까지 한국 근현대 회화의 흐름을 보여주는 영문 도서이다. 한국 현대예술 시리즈 중 앞서 출간된 미술 도서는 디아스포라, 여성 미술가, 추상이라는 특정 주제를 다룬 데 비해, 이 도서는 한국 근현대 회화를 전반적으로 소개한다.

광복 이후 진행된 구상과 비구상의 양대 계보, 70년대 실험 미술, 80년대 민중 미술 등을 전반적으로 서술하며 각 시기 별로 화단에 대두되었던 주요 이슈들과 해외 동향의 유입 및 한국 미술가들의 해외 진출 등을 일목요연하게 확인할 수 있다.

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General View of Korean Artists and Their Paintings from 1945 to 1980s

History of Modern and Contemporary Korean Painting

Korean Painting: From Modern to Contemporary, 1945-1980s is intended for the use of those who are curious about the modern history of Korean art, especially in the field of the painting. Compared to earlier art book series which focused on specific topic like diaspora-artist, women artists, abstract painting, the newly released book shows the history of modern and contemporary Korean painting through its selected introductions of artists and their paintings from 1945 to 1980s. The book also contains developing stages, historical contexts, important artists, and movements of Korean art history.

Since beginning of the 20th century, Korean society was a state of confusion and disorganized change: Japanese occupation of Korea, the U.S. and Soviet Union’ military rule, the Korean War, and division of territory. This book contains the individual and group movements and experiments of the period in Korean art world which is closely connected with these political situations. In the first and second chapters, it is presented one by one: problem of cultural identity under the Japanese colonial era, art groups of the liberation period, neo-realists group, and art activities during the Korean War. In the third and fourth chapters, it is introduced that the development of art college and National Art Exhibition, and pluralistic movements after the Korean War. The fifth and sixth chapters contain 1970s’ conceptual art and monochrome painting, and 1980s’ Minjung art and realism art. The last chapter deals with the terms of modernism.

The book will encourage readers to take an interest to the ceaseless struggles of Korean painters and to understand the many causes of the actions behind various conflicts between generations, schools, and tendencies. This book will continue to help the world public’s understanding and interest in modern art by introducing not only the modern art of Korea but that of foreign countries.

시리즈 소개

□ 한국문화예술위원회와 한림출판사는 한국 현대 예술의 흐름과 특징을 해외에 널리 알리고 국제예술교류 증진에 기여하기 위해 영문판 『한국 현대예술 시리즈(Contemporary Korean Arts Series)』를 2011년부터 연간 2~4종씩 출간해왔다. 올해에는 「Korean Painting: From Modern to Contemporary, 1945-1980s (한국 현대 회화의 흐름)」, 「Postmodern Art in Korea: From 1985 on (한국의 포스트모던 미술)」을 추가 발간하여 총 15권 시리즈를 완간하였다.

Arts Council Korea and Hollym Corp., Publishers have been unveiling Contemporary Korean Arts Series since 2011, by publishing two to four titles each year, to promote current status and specialty of Korean contemporary arts overseas and to improve interchanges of arts around the world. The two volumes of the series, among fifteen in total, published this year are Korean Painting: From Modern to Contemporary, 1945-1980s and Postmodern Art in Korea: From 1985 on.

□ 본 시리즈는 한국 현대예술 중 특히 연극, 미술, 무용, 음악 분야를 집중하여 소개하고 있다. 시리즈 15종 중 연극 분야는 3종, 미술 분야 5종, 무용 분야 3종, 음악 분야 3종, 및 건축 분야 1종이 출간 되었다.

This series have mainly introduced Korean contemporary art field on drama, fine arts, dance, and music. Among total 15 books, 3 are on dance, 5 are fine arts, 3 are on dance, 3 are on music, and 1 is on architecture.

□ ARKO는 본 시리즈를 출간해 오며 해외 문화예술 관련 기관, 재외공관, 한국학 개설 대학 및 도서관 등 약 600개 처에 배포하여 자료로서의 유용성에 대해 호평 받아 왔다. 본 시리즈는 그 중요성에 비해 해외 소개 자료가 크게 미흡한 한국의 현대 예술을 외국 예술계와 대중에게 효과적으로 소개할 수 있는 책으로, 한국 시각예술과 공연예술의 흐름과 특징을 해외에 널리 알리고 국제 예술 교류를 활발하게 하는 촉매제 역할을 할 것으로 기대된다.

Reference materials regarding contemporary Korean arts for foreigners had been quite insufficient for its importance. Now, stepping on the road to the world to meet with the artists and the public overseas, Contemporary Korean Arts Series will be presenting trends and specialty of Korean arts and boosting international artistic exchanges.

INDEX:

Preface

01 Introduction: Aftermath of Japanese Colonialism and the Problem of Cultural Identity

02 From the Liberation to the Korean War

·Art Groups of the Liberation Period

·Neo-Realists Group and Birth of Formative Ideology in Modernism

·Art Activities during the Korean War

03 Formation of Academism

·The Development of Art College

·The Rise and Fall of National Art Exhibition of the Republic of Korea

04 Pluralistic Movements after the Korean War

·Declaration of Anti-National Art Exhibition (Anti-Gukjeon) and Informel Movement

·Korean Artists in the Period of International Biennales

·Figurative Artists, the Outsiders

05 Avant-Gardes and Conservatives of the 1970s

·Introduction of Conceptual Art

·Monochrome Painting

06 Counterattack of the Image in the 1980s

·Minjung Art and the Aesthetics of Realism

·Beyond the Restriction of Modernism

07 Conclusion: Modernism, Modernity, Modernization

Notes

Bibliography

Plates

서문

01 일제 강점기 유산과 문화적 정체성

02 광복에서 한국 전쟁까지

·해방공간(解放空間)의 미술 단체들

·신사실파와 모더니즘 조형 이념의 발아

·한국 전쟁기의 화단 활동들

03 미술대학과 국전

·미술대학의 성장

·대한민국미술전람회와 아카데미즘의 확산

04 한국전쟁 이후의 다원적 움직임들

·반 국전 선언과 앵포르멜 운동

·국제 비엔날레 사대의 한국 미술가들

·구상 미술의 아웃사이더들

05 1970년대의 전위와 보수

·개념 미술의 등장

·모노크롬 회화

06 1980년대, 이미지의 반격

·민중 미술과 사실주의 미학

·모더니즘의 굴레를 넘어서

07 모더니즘(Modernism), 현대성(現代性), 현대화(現代化)

주석

참고문헌

도판 출처